Descubriendo Valladolid II: "CASTILLA Y LEÓN ES VINO, ARTE Y CULTURA"

 “ Si supiéramos saborear el vino, el pan, una amistad, sabríamos asimismo cada instante de nuestra vida con el respeto y la escucha silenciosa del feliz momento que transcurre.”

(JEAN TRÉMOLIERES)

Hoy quiero contaros un gran proyecto que se ha llevado a cabo en mi comunidad, Castilla y León.

Se trata de una iniciativa conjunta entre una bodega de vino Emina, del grupo Matarromera, junto poetas y escritores de esta tierra.

Bajo la consigna de "vino, poesía y arte" han ideado un creativo etiquetado para  9 botellas de la denominación de origen Ribera del Duero, en las que artistas y escritores han plasmado su huella con pinturas y versos.

Una forma excelente de promocionar arte y literatura a través de un producto de máxima calidad,  mediante el cual, estamos siendo embajadores de llevar el nombre de España por todo el mundo.

Son un conjunto muy amplio de artistas que se han reunido de forma altruista donando sus creaciones con un fin solidario, ya que el dinero que se recaude con las ventas de estas botellas, ira destinado al Banco de Alimentos y Cruz Roja de Castilla y León.

 

Los solidarios artistas que han  realizado el proyecto son:

Jesús Hilario Tundidor, poeta zamorano y Florencio Maíllo, pintor salmantino.

Esperanza Ortega, escritora palentina  y el pintor segoviano Carlos de Paz

Juan Carlos Mestre, poeta, grabador y ensayista leonés y Félix Cuadrado Lomas, pintor vallisoletano 

José Luis Puerto, poeta salmantino y el pintor palentino Félix de la Vega

Antonio Piedra, poeta y ensayista y el pintor Fernando Sánchez

David Hernández, poeta el pintor soriano Carlos Sanz Aldea

Ricardo Ruiz, poeta burgalés y Enrique Seco, pintor zamorano 

Fermín Herrero, poeta soriano y José Sánchez Carralero, pintor y escultor leonés

José María Muñoz Quirós,  poeta abulense   y José María González Cuasante, pintor burgalés 

Alabo esta gran iniciativa de mis paisanos para la difusión de la cultura de una forma original.

¡El arte de nuestra tierra da para mucho!

Amantes del vino, si os animáis a adquirir alguna de estas botellas las podéis encontrar en la página  de www. matarromerashop o través de este enlace

¡Salud para todos aquellos que tengan el placer de disfrutarlas!

ROSAS & BEATS BY ALEJANDRO SANZ

"La pintura no miente, como tampoco la música"

(Alejandro Sanz)

Todos conocemos a Alejandro Sanz por el gran músico que es, pero lo que no muchos sabrán, es que no solo con la música se ha atrevido. Hombre polifacético donde los haya, ha hecho exposiciones de pintura, de fotografía y ahora se ha embarcado, junto a su mujer Raquel Perera y un  buen equipo de profesionales, en una nueva aventura, la de DISEÑADOR DE MODA..

Han lanzado una linea de ropa bajo el nombre de ROSAS & BEATS, diseñando 25 camisetas que giran en torno a dos conceptos; la música y el logo MR. SANZ 68 (año de nacimiento del artista).

De todos sus diseños no he podido evitar enamorarme de uno que,
a los dos
conceptos anteriores, le han sumado uno más, el arte.

Se trata de una camiseta que reproduce una obra del genial pintor barroco, Guido Reni.

Santa Cecilia
Guido Reni, 1606.
Norton Simon Museum of Art, Pasadena, Canada

Santa romana patrona de los músicos y poetas desde que nació la Academía de la Musica en Roma en el año 1584, cuando su advocación  se generalizó dedicándola el día 22 de noviembre.

Cuenta la historia que Cecilia era una noble romana que vivió en torno al siglo II d.C, convirtiendose al cristianismo desde su infancia. Su familia la dará en matrimonio a Valeriano, un joven pagano. El día de su boda, mientras los músicos tocaban varios instrumentos, ella cantaba la siguiente alabanza a dios : 

"Señor haz puro mi corazón".

Cuando  se retiraron a la cámara nupcial, Cecilia le dijo a Vareliano que un ángel guardaba celosamente su cuerpo y que debía tener cuidado de no violar su virginidad. Valeriano pidió ver el ángel, a lo que Cecilia le contestó que debía bautizarse para conseguirlo. El joven obedeció, fue bautizado por el Papa Urbano y volvió al encuentro de Cecilia ya convertido en cristiano. Entonces se les apareció un ángel a los dos y les coronó como esposos con rosas y azucenas.

A partir de este pasaje Santa Cecilia será representada en el mundo de las artes con la mirada hacia arriba, en alusión a la alabanza de la música hacia dios. Se acompaña con una serie de atributos como son un órgano, instrumentos de cuerda, un turbante y ropas lujosas, ángeles, rosas

Pero estas camisetas no solo giran en torno a Alejandro Sanz, la música o el arte, tienen un componente mucho mas importante, el solidario. Buena parte de lo que se recaude en su venta se destinará a la ONG Save the Children, en sus proyectos para luchar contra la exclusión infantil en España

¿ Se puede pedir algo más a unas camisetas? Yo creo que no....

Todo aquel que quiera comprar esta, o cualquiera de las otras camisetas de la colección, lo puede hacer a través de ebay en este enlace

¡¡¡He de confesar que hay otra camiseta en la que sale Marilyn que  me encanta!!!

Echarlas un ojo...Merecen la pena

¡Espero que os haya gustado esta Santa Cecilia tan sanzera!

Arte y danza...

En 1982 la Unesco estableció el día 29 de Abril como "Dia Mundial de la Danza"

El baile es una de las formas de expresión mas antiguas presente en todas las culturas pero, la danza o ballet, se le comienza a considerar como arte escénica en 1581, con la presentación del Ballet Cómico de la Reina en el Louvre, para los actos celebrados con motivo de las bodas del Duque de Joyeuse con Margarita de Lorena.

Los bailes cortesanos en jardines y salones alcanzaron un gran auge en Europa y asi, en 1661, el rey Luis XIV crea la Academia Real de la Danza, suponiendo un gran impulso para este tipo de espectáculos. Poco a poco este arte pasará de la corte al teatro, siendo artistas profesionales los que participan en él.

Si pensamos en ballet lo primero que se nos viene a la cabeza es una bailarina cuyo principales símbolos representativos son las zapatillas y el tutú. No siempre esto ha sido así, en un principio para los bailes las mujeres utilizaban los mismos trajes que la moda de la corte, ricos y suntuosos.

Mademoiselle  de Camargo Bailando (1730)
Nicolas Lancret
Wallace Collection, Londres

A lo largo del siglo XVIII el vestido de baile se aligera y a partir de la Revolución Francesa se traslada al ballet, la moda del empleo de gasas, muselinas y transparencias, simplificando los materiales, siluetas y adornos.

Será el pintor francés Eugene Louis Lami (1800-1890) el diseñador del característico atuendo del tutú. Pintor y litografo seguidor de Gros y de Horacio Vernet, ideo esta vestimenta para el ballet "La Sylphide" en 1832. 

Grabado de Marie Taglioni
Shylpide

Su protagonista Marie Taglioni fue la primera en lucir el corpiño ajustado, gran escote que dejaba ver los hombros, falda acampanada creada por capas de gasa hasta la rodilla y livianas zapatillas de color rosa.

La repercursión de esta estética fue tal, que la delicadeza, fragilidad y palidez de la Silfide será el prototipo a imitar por todas las mujeres, convirtiendose en el ideal femenino de la época.

¡Como no podía ser de otra forma la historia de la danza y el arte van unidos de la mano!

Espero que os haya gustado...

Poesía Visual...Chema Madoz

"Tenemos la idea de una realidad inalterable, mientras es todo lo contrario. Basta un pequeño guiño en algo para que se le dé la vuelta a todo."

(Chema Madoz)

¿Es posible llevar una metáfora más allá de las palabras? 

El fotógrafo Chema Madoz lo consigue al transportarnos a  mundos paralelos, ocultos para la mayoría, mediante la utilización de elementos cotidianos.

Fotógrafo español  de lo mas demandado y laureado, se ha convertido en uno de los artistas contemporáneos mas destacados. 

Sus fotografías son en blanco y negro,  de apariencia simple pero minuciosas en cada detalle.
Nos hace
mirar con otros ojos lo que vemos día a día , descubrir múltiples realidades y reflexionar.

Una obra con un estilo muy personal, llena de originalidad, rayando lo onírico y surrealista.

Para entender su obra, mejor que explicarla, es verla y disfrutarla.

Para mas información sobre el artista y su obra recomiendo que veáis el documental Imprescindibles:  Chema Madoz, regar lo escondido. Aqui

Chesters con arte...

"Para mi la televisión es una especie de pantalla donde veo todo lo que puedo imaginar"
( Salvador Dalí )

¿Habéis seguido el programa de entrevistas Viajando con Chester?

Todo aquel que lo haya visto, se habrá fijado que en cada programa salía un sofá personalizado en función del invitado entrevistado. 

 Salvador Dalí fue el primero en esto de personalizar un sofá al realizar, en 1935, el Retrato de Mae West. Famosa actriz de Hollywood que alcanza su mayor popularidad en los años cuarenta.

En estilo surrealista, Dalí crea la habitación de un apartamento usando muebles para simular los rasgos faciales de la actriz. Se trata de un dibujo en guache sobre papel de periódico donde el pelo de la actriz se convierte en cortina, la barbilla son las escaleras, los ojos dos cuadros, la nariz una chimenea y la boca un sofá en forma de labios.

En su característico atrevimiento, Dalí dará un paso mas llevando el retrato a la realidad. Crea una habitación con la misma decoración que aparece en el retrato cuando inaugura su museo en Figueras, convirtiéndose  el sofá con forma de labios, en uno de los más originales y repetidos del mobiliario contemporáneo.

¿Vosotros os atreveríais a decorar vuestro salón con un replica del sofá Mae West como esta?

Definitivamente, yo si..

Espero que os haya gustado....

Descubriendo Valladolid...

En este blog no podía faltar un viaje a mi ciudad, Valladolid...Quisiera ir descubriendo paso a paso todo su encanto, historia y  misterios. Recorreremos sus rincones mas destacados, sus anécdotas mas curiosas y sus enigmáticas leyendas ¡Adelante, no tengan miedo!

En esta fecha se hace casi obligatorio realizar  una parada en la Semana Santa. 

Declarada de Interés Turístico Internacional destaca por la calidad de su imaginería, debida a  importantisimos escultores de la talla de Gregorio Fernández, Juan de Juni, Alonso Berruguete o Pedro de Mena.  A diferencia de otros lugares, la Semana Santa Vallisoletana, es sinónimo de recogimiento, sentimiento y silencio, solo roto por el sonido de tambores y cornetas.

La historia de la Semana Santa de Valladolid se remonta al siglo XV, cuando se comenzaron a organizar las primeras procesiones y fue durante el siglo XVII cuando logró su mayor esplendor escultórico. Tras decaer en el siglo XIX,  gracias a la iniciativa del Arzobispo Gandásegui  en 1923, se recuperará la tradición de los desfiles procesionales con la presencia de las cofradías penitenciales históricas  y la creación de otras nuevas.

Durante diez días salen numerosos pasos de los que me gustaría reseñar, el Paso del Azotamiento de Nuestro Señor de la Cofradía de la Vera Cruz. Sale a procesionar la tarde de Viernes Santo y representa a Cristo atado a la columna en el momento de ser azotado por el mandato de Pilatos

Se trata de una de las obras maestras de Gregorio Fernandez que marcará el modelo de Flagelado para la escultura vallisoletana y castellana. Destaca por el gran dramatismo de la policromía de la espalda completamente ensangrentada.

Existe una leyenda difundida por Matías Sangrador según la cual Cristo se le apareció al escultor para preguntarle "¿Donde me viste que tan bien me retrataste?"  a lo que Gregorio Fernandez respondió

 "Señor, en mi corazón"

Hasta aquí nuestro pequeño viaje por la Semana Santa de Valladolid.

 Si tienen la oportunidad de vivir alguna de sus procesiones, no la dejen escapar...Les sorprenderá.

Mas información aquí

Viajes de película...

El cine es un espejo pintado
(Ettore Scola)

¿ Quién no ha visto una película cuyas imágenes le han impactado y ha sentido el deseo  de conocer los lugares que allí nos presentaban? 

Todos nos enamoramos de Roma con Audrey Hepburn en Vacaciones en Roma, del parisino barrio de Montmartre en Amelie, o nos quisimos subir a la avioneta de Robert Redford cuando sobrevolaba aquellos increíbles paisajes en Memorias de África. 

Gracias a la magia del cine podemos viajar en innumerables ocasiones, aunque solo sea a través de la imágenes y de eso quiero hablaros hoy, de lugares que inevitablemente asociamos a películas o de películas que asociamos a lugares....Allá vamos, dejad volar la imaginación...

La película CARTAS A JULIETA nos llevó hasta la ciudad de Verona y más concretamente hasta la Casa de Julieta,  donde nos cuenta como millones de visitantes siguen la tradición de viajar hasta allí por dejar un mensaje de amor en el muro de la casa, situada en la ciudad donde se desarrolla la obra  de  William Shakespeare

En DESAYUNO CON DIAMANTES viajamos hasta la calle mas famosa de New York, la 5º avenida, donde se sitúa la mítica joyería de Tiffanys. ¿Quién no se acuerda de Audrey frente a aquellos escaparates?

Hasta aquí nuestro viaje por el cine de hoy

Espero que os haya gustado....